Sus inicios se pierden en los años de la colonia, cuando los hombres de color fueron traídos al Perú desde Cafre y otros pueblos del África, para los trabajos en las haciendas, en la minería y en los conventos.
Es muy importante señalar el Decreto promulgado por Ramón Castilla, sobre la libertad de los negros, el 13 de diciembre de 1854.
A partir de esta fecha, conjugando con el nacimiento del Niño Díos, las cofradías; nombre que proviene del lugar de origen desde donde fueron traídos los esclavos, organizados con muchas limitaciones en las haciendas, hicieron su aparición en las calles. Los danzantes al son afro del bombo, visitaban los nacimientos y las iglesias. Allí bailaban y bebían. Los dueños de los nacimientos en recompensa les invitaban guarapo, shacta y años después el locro. Así lo hicieron en los años sucesivos y de esta manera se institucionalizó el baile y Danza de los Negritos.
Con el correr de los años los hombres de color fueron exterminándose, por lo que tuvieron que ser reemplazados por los mestizos y luego por lo blancos. Como la danza era de los negritos, éstos tuvieron que confeccionarse máscaras.
Aparte de esta danzas que se realizan en la zona urbana, existen otras danzas y festividades que se realizan y celebran en los pueblos que se encuentran en los alrededores de Huácar.
Entre estos tenemos:
La danza de los Jija Guancas de Raccha, es una danza parecida a una batalla de mosqueteros. La danza de Atogg Alcalode y la Mama Rayhuana de Caracalla (baile de la comida). El chuncho, danza de Acobambilla El chumpe, danza de Cochatama Los Avelinos de Angasmarca El capitán de Añay
DANZA DE LOS NEGRITOS Foto: Cortesía de Marco Antonio Gutierrez Santa Cruz
Mezcla de Magia y Misterio es el contenido del Folclore Selvático, basada en la Literatura de Cuentos y Leyendas de una gama de seres Benignos y Malignos protagonistas de increíbles aventuras donde no falta el Curanderismo y la Hechicería combinando el Genero Musical con Bailes, Cánticos y Danzas que expresan el estilo alegre y melancólico del habitante de esta región.
Es una Danza alegre en homenaje al Dios Murciélago de la Comunidad Nativa Shipiba del Río Pisqui donde se rinde honores a dicho Dios, para que proteja a la Comunidad ya que a ese Dios Malévolo se le da gracias por buena Cosecha y Recolección de Frutos.
Música: Esta fiesta se da a ritmo de tanguiño lento y se baila al son de la Quenilla, Tambor, Bombo, Manguare, Maracas.
Pistha
Esta Danza es un Ritual que se realiza en los Caseríos Shipibos, Conibos del Alto Ucayali. Una Fiesta Sagrada donde se presenta la Fuerza y la Belleza de la Mujer Shipiba. Celebrada y apreciada como la niña que pasa a ser mujer en este caso la mujer del Curaca le saca el Clitoris para no tener mal olor y así no tener marido a corta edad.
Antes del Ritual se da inicio al Ani-Pistha antesala a la Pistha donde las mujeres preparan y adiestran a la niña. Si al pasar el tiempo la niña sigue siendo ejemplo del pueblo Shipibo pasa a ser la santa cocama.
Música: Esta danza es un ritmo ritual , al son de la Quenilla, Tambor, Bombo, Manguare, Maracas.
Amuesha
Es una Danza Guerrera. Durante mucho tiempo se adiestran para lograr Agilidad Destreza tanto en la Caza como en la Pesca.
La Comunidad Nativa Amuesha tiene como Autodeterminación el nombre de "Yanesha" . Su ubicación es actual afluente del Palcazú alto Yurimaguas y otros afluentes del río Perené Quillazú (Oxapampa), Yarinacocha(Pucallpa) Río Ucayali ( Pucallpa)
Las manifestaciones
artísticas culturales elevan la sensibilidad cultural del hombre y crean en él más conciencia
colectiva. Las diversas manifestaciones culturales de las comunidades andinas son
parte del universo socio cultural, en que se desenvuelven sus cultores y por lo
tanto: los testimonios tienen un gran valor para comprender la
conceptualización que hacen de su realidad, los símbolos bajo los cuales
recrean sus distintas formas de identidad y
la capacidad de adaptación y resistencia en un mundo que se transforma
aceleradamente.
Al recorrer el mundo andino,
la primera enseñanza que se recibe es que entre la música, la danza y el orden sagrado, hay una
estrecha relación; siendo los primeros, el vínculo de la comunicación
, la exaltación de las divinidades y la armonía del hombre con el cosmos.
Muchas
de nuestras danzas son identificadas como teatro andino; al respecto, JOSÉ
MARIA ARGUEDAS dice: En el saber popular
rara vez la poesía esta desvinculada de la música y la danza, el pueblo crea
versos para ser cantados, y con el canto se baila; nuestras danzas tienen
coros, es decir pasaje en que los bailarines en conjunto cantan sus versos”
Las letras del coro como un
todo que interpreta lo que el pueblo anhela, expresa los
sentimientos, pensamientos, aspiraciones; es decir todo lo que el alma humana
siente
Más aun,
los indígenas ligados a la madre tierra omamapacha.
Las
danzas han evolucionado de acuerdo al tiempo y al proceso histórico del país, es
imposible que se mantengan tan puros, porque van asimilando, se van enriqueciendo y transformando, pero conservan do siempre
el mensaje ancestral y originario.
Muchas de nuestras comunidades andinas aún conservan como una de sus manifestaciones
ancestrales y típicas, la danza en su diversidad de formas, estilos, nominaciones
y carácter.
El Perú ostenta la mayor
riqueza en estas manifestaciones lo que explica
su condición de haber sido la sede
más grande del desarrollo culturalprecolombino de América del Sur, el
Tahuantinsuyo
Actualmente, muchas de nuestras danzas se usan con fines comerciales, llegando a
un proceso de desnaturalización y de distorsión del verdadero significado que le dio origen y del mensaje de la danza.
Es lamentable ver que muchas de nuestras danzasestén perdiendo su identidad, lo que constituye
una verdadera agresión cultural.
La tradición es sustento, es la columna vertebral
de nuestra cultura andina, lo moderno refuerza; cuando lo tradicional prima, la
identidad con la actividad colectiva se desarrollan y una cosmovisión propia
florece; mientras prima lo tradicional y está después lo moderno,
es decir se esta reafirmando nuestra identidad cultural andina.
La
conquista española significó la alteración casi total de los patrones culturales
del mundo andino, especialmente en las cosas visibles como la vestimenta
e indumentaria
, tanto de uso diario, de fiesta y de danza. La variedad de la indumentaria diferencia a la
población indígena entre sí y los separa
de los demás grupos sociales. La diferencia del vestuario varía según la procedencia regional y local además de su estatus
o nivel socio económico; que no fueron ajenos de los periodos
pre-hispánicos; su mantenimiento en tiempos republicanos, guarda relación con
la persistencia dela vida diaria, días festivos y de las danzas. No sólo han
mantenido durante largo tiempo su propia vestimenta, sino también sus propias
ocupaciones lo que en cierta forma, ha condicionado
su modo de vestir dentro de una estructura social que no experimentó
mayores alteraciones, mientras no fueron significativas en los procesos de
migración y urbanización hoy predominantes.
¿Que expresan las danzas?
Ellas manifiestan el origen de la vida, de las
plantas, de los pueblos, de las
civilizaciones; expresan las características del clima, de la fauna; de los procesos
productivos (flora y fauna), sociales, políticas, religiosas, guerreras .Así
como los ejercicios del poder y de la vida política, son la versión popularde
la historia. Hablando propiamente de las danzas y de su indumentaria es
importante resaltar el uso de las máscaras y de su variedad tanto en las formas y del material usado, ya que el danzante
asume la personalidad de la más cara.
En Ancash tenemos una variedad de danzas que se
representan en las festividades de cada lugar, así podemos mencionar:
Las Pallas, Huequillas, Los Antis, Negritos, Negrazos, Negro danza, Huancas,
Pizarro, Apu inca, Los Diablitos, Mozo danza, Shacshas, Arpa Wanca, Sarao,
Jeyjji, Jachy hually, Rucus, Yurigua,
Wallpa danza y muchos más. En esta oportunidad
presentaremos: El ARPA
WANCA, una danza no muy difundida
En la
región, porque solo se baila en las festividades del distrito de San Marcos provincia de Huari y sus al rededores.
Finalmente agradecemos a la Asociación
Ancash y a la Asociación Cultural
Perú: Magia y Tradición-Huaraz; por
darnos la oportunidad de realizar este trabajo dancístico de la región, que irá
en beneficio de la educación y de la c
cultura, para su conservación y difusión.
Estimados amigos (as), en este blog podrás encontrar diferentes danzas peruanas, de la costa ,sierra y selva en ello encontrarás su historia en donde fueron creadas las diferentes vestimenta que utílizan de acuerdo a cada baile y otras cosas. también te serán útil en el arte de la música y también es parte de nuestro folclore peruano y de nuestra cultura.sin mas que decirles, me despido y espero que este blog sea de su total agrado.
